이양반은 에일리언의 디자인으로 유명한 

그래픽 디자이너 HR 기거

기계와 생체가 융합한 사이버제네틱을 선보이는걸로 유명함

묘하게 섹스를 은유하고 있는 디자인들도 많고

이런 유명한 HR기거가 참여한 게임이 하나 있으니

바로 1992년작 다크 시드

게임의 커버아트도 기거가 70년도에 제작한 작품으로 하고있음

이 게임은 기거가 참여한 게임 답게

기계와 유기체가 융합한 스타일의 사이버제네틱 풍 아티팩트들이 많이 등장하는데 

640×350 픽셀의 당시로써는 꽤 고해상도로 제작된 게임이었는데

그 이유는 그 아래로 게임 화질 낮추면 관두겠다고 한 기거의 압박이 컸었다고 함

비용도 많이 드는 고해상도로 게임을 제작할 여유는 없었지만

어쩔 수 없이 울며 겨자먹기로 하게됐다고...

결과물 보면 기거가 옳긴 했는듯

게임 Scorn또한 기거의 디자인에 큰 영향을 받았지만

동시에 지슬라브 백진스키의 영향도 받았다고

백진스키의 작품들

HR기거는 기계와 인체의 융합,

그리고 에일리언의 길다란 두개골이 음경의 형상을 한 것 처럼

섹슈얼리티를 노골적으로 강조하는 디자인이었다면

백진스키는 장엄하면서도 염세적인 분위기..

그리고 사막의 삭막함을 연상케 하는 주황색이 은근히 사용되는게 시그니쳐같은 느낌 

흔히 말하는 코스믹 호러같은 분위기를 제대로 구현한듯

게임 Necrophosis도

지슬라브 백진스키 + HR기거의 스타일을 짬뽕한 세계관이라고 한다

그리고 이사람은 공포영화 헬레이저로 가장 유명한 클라이브 바커

사실 화가라기보단 개인적으로 소설가의 정체성이 가장 큰 것 같긴 하지만..

여튼 영화감독도 하고 게임에도 참여하고 다재다능한 양반

베르세르크의 고드핸드들의 디자인이

헬레이저에 나오는 수도승들에 모티브를 얻었다고..

특히 저 선글라스 낀 고드핸드는 걍 얼굴이 판박이인듯

저 아기 얼굴을 한 고드핸드는

테리 길리엄의 SF 영화 브라질에 나오는

아기 마스크를 쓴 고문 기술자에서 모티브를 얻은것 같기도

여튼 클라이브 바커는 비디오 게임업계에도 활발히 참여했음

대부분의 아트스타일이 묘하게 BDSM 풍의 라텍스 의상을 입고

살거죽이 꿰뚫린 다음

정육점처럼 체인에 매달려진 

고어하고 독특한 분위기를 자랑하는데

이런 클라이브 바커 특유의 아트에서 알게모르게 많은 영감을 받은 게임들 상당할듯

그리고 이 그림체 어딘가 낯익지 않은가?

맞우..

다키스트 던전에 가장 결정적인 영향을 줬지

이런 거칠고 투박하지만

강렬한 개성을 가진 마이크 미뇰라의 그림체는

따라하기 쉬우면서도 분위기를 연출하기 수월해서 그런지

인디게임계에서 많이 흉내내는 중...

그리고 이사람은 체코의 화가 알폰스 무하인데

이런 아르누보 스타일의 그림을 많이 남겼고

이 그림들은 특히 일본에 큰 영향을 끼쳐서

망가와 애니메이션에 지대한 영향을 끼쳤는데

무하 작품의 특징인 마치 스파게티 가닥처럼 복잡하고 아름답게 얽힌 머리카락 묘사하고

인물을 중앙에 배치하고 그 주변을 화려하게 장식하는 헤일로 방식이

만화의 표지에서 흔히 볼 수 있는 구도가 된 것 등등의 영향력을 찾아볼 수 있음

그밖에 게임들에선 

고로고아

송 오브 사일런스

아르누보 풍의 전략 게임이라고