슈베르트 (Franz Schubert ; 1797-1828)의 들장미(Heidenröslein D.257 Op.3-3 [1815]) 는

독일의 문호 볼프강 괴테(Johann Wolfgang von Goethe ; 1749-1832)의 담시(談詩 ; 대화하듯 이야기가 구성된 시)

'들장미(Heiden-röslein ; 1771) 를 소재로 한 가곡이다.

당시 법학 공부중이던 괴테(21세)는, 스트라스부르크(Strasbourg) 인근 마을 목사의 딸 프레데리케 브리온(Friederike Brion ; 1752-1813)과 사랑에 빠져,

결혼을 약속했지만, 얼마가지 못해 괴테측에서 약속을 파기하고 떠났다.

프레데리케가 받았을 마음의 상처는 말할 것도 없지만, 괴테 또한 소녀의 순정을 짓밟았다는 죄책감에 시달렸는데,

이 상처의 스토리가 시(들장미)로 형상화되었고, 훗날 수많은 작곡가들이 곡을 붙여 노래로 불리게 되었다.

우리 노래에도 그런 구절이 있다. "나를 버리고 가시는 님은, 십리도 못가서 발병난다."

한 소년이 장미를 보았다,

들에 핀 장미꽃.

너무도 싱싱하고 해맑아

소년은 가까이 보려고 달려갔다.

기쁨에 겨워 바라보았다.

장미, 장미, 붉은 장미,

들에 핀 장미꽃.

소년이 말했다 : 널 꺾을 테야,

들에 핀 장미꽃!

장미가 말했다 : 널 찌를테야,

나를 영원히 잊지 못하도록.

난 고통받지 않을 거야.

장미, 장미, 붉은 장미,

들에 핀 장미꽃.

거친 소년은 꺾고 말았다,

들에 핀 장미꽃.

장미는 자신을 방어하며 찔렀다.

하지만 외침 소리도 소용 없이

고통을 받아야만 했다.

장미, 장미, 붉은 장미,

들에 핀 장미꽃.　

인간관계서 독립성이나 자유가 침해받게 되면, 이에 대한 탄성이 가해짐으로서 양쪽이 상처받는다는 평등과 자유의 역설을 알 수 있다.

괴테는 자연스러움과 단순함을 노래의 이상으로 보고,

단순한 반주를 중심으로 하나의 선율을 반복해 가사가 여러 절로 나뉘는 '유절형식(Ex. 찬송가, 애국가 등)'을 좋아했다.

슈베르트 음악 대부분은 어려운 피아노 반주와 복잡한 화성으로 이루어졌지만,

1814-1816년사이, 괴테가 선호하던 유절형식과 민요에 흥미를 가졌고, 그 결과물 중 하나가 들장미로,

시에 담긴 애절한 분위기에 대해 사랑스럽게(Lieblich)와 같은 악보내 지시어와 같이

발랄하면서도 단순한 곡조로 누그러트림으로서 예술적인 단순함과 복잡함 사이 균형을 유지했다.

이밖에 하인리히 베르너(Heinrich Werner ; 1800-1833)가 작곡한 들장미도 존재하는데,

슈베르트의 가곡과 비교하면 다소 애절하면서도 민요적인 선율을 소박한 정서로 자아냈다.