영화 <하나쿠타시> 개봉 후 웹진 기사 및 사진 모음

내용은 발췌하여 올리고 번역기로 인한 의역 오역 있음

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야마구치 모모에 - 이별의 저편 ♩ ♪ ♫ ♬

영화 <하나쿠타시> 엔딩크레딧 송

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WEB 더 텔레비젼

https://thetv.jp/news/detail/1166551/

완성된 작품을 보고 어떤 감상을 받았습니까?

한 작품으로 각본에서 끓어오르고 있던 영화의 냄새가 그대로 삐져나와 영상화되었다는 실감이 있었습니다. 만화나 애니메이션의 실사화는 이미 시각화되고 있는 것의 실사화입니다만, 소설의 영화화는 활자만의 세계로부터 시각적인 세계로의 변환입니다. 아무도 눈으로 본 적이 없는 세계이기 때문에, 그런 의미에서 항상 긴장감을 갖고 쿠타니라는 인물을 살았습니다.

자신과 쿠타니가 비슷한 부분은 있었습니까?

배우를 함에 있어서 역할에 공감성을 찾은 적은 없습니다. 찾은 적이 없다기 보다는 찾아볼 수 없다고나 할까, 각본에 쓰여 있는 답을 어떤 식으로 맞춰가야하는지 집중해서 읽고 있기 때문이지요.

배우가 연기할 때는 역에 공감해 감정을 실어가는 것일까라고, 아마추어적으로 상상하고 있었습니다.

다양한 연기 방법이 있어서 좋다고 생각합니다. 그 가운데 나는 어느 쪽인가하면 인물이라기보다는 상황에 공감합니다. 인물이 놓여 있는 상황이나 환경을 용기를 가지고 이해하고, 그것에 붙어 있는 사람이 되고 싶다고 공감하는 그러한 감각입니다.

아야노 씨는 본작과 같은 문학 작품이나 '올드루키'와 같은 감동 엔터테인먼트 등 출연 작품의 진폭이 크다고 생각합니다만, 작품 선택의 포인트가 있으면 가르쳐 주세요.

기본적으로 오퍼가 온 순서입니다.

오는 것을 거절하지는 않습니까?

우리가 선택하는 것처럼 보이기 쉽지만 항상 우리는 선택되는 편입니다. 우선은 요구되는 것에 대해 제대로 응할 수 있을까하는 것을 염두에 두고 있습니다. 자신이 좋은 작품과 만날 수 있도록 신선도를 높여 두는 것이 중요하다고 생각합니다.

아야노 씨가 제일 릴렉스되어 있다고 느끼는 것은 어떤 순간입니까?

촬영 현장에 있을 때입니다.

확실히, 바쁘네요. 좀처럼 오프의 시간은 취할 수 없다는 것일까요.

아, 그런 것이 아니라 '온·오프'라는 단어와 단어는 어디까지나 커뮤니케이션을 위한 도구입니다. 사실, 우리가 전기 스위치처럼 켜지거나 꺼지는 것처럼 살아있는 것 같지 않습니다. 강하게 발광하는지 부드럽게 발광하는지의 차이는 있어도 완전하게 스위치가 끊어지는 때는 오지 않기를 바랍니다. 대사와 역할에 대해 생각하는것 외에도 일상을 배워나갈 필요가 있습니다.

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My Navi News

https://news.mynavi.jp/article/20231123-ayanogo/

아야노 고, 배우 데뷔 20주년 맞아

“나는 기본적으로 비어 있다”

일의 베이스는 항상 “변화”

2003년 데뷔 이래로 20주년을 맞은 배우 아야노 고. '그곳에서만 빛난다', '신주쿠 스완 시리즈', '일본에서 제일 나쁜 놈들', '야쿠자와 가족' 등 대표작을 늘 덮어쓰는 일본 영화계에 없어서는 안 될 존재이다. 현재는 주연 영화 '하나쿠타시'(개봉 중)에서 또 다른 면모를 보여주고 있다.

텅 비어 있다고 한 말은?

특별히 자신을 가지고 있는 것은 아닙니다. 비어 있기 때문에, 역이 안에 들어가기 쉽습니다. 그것도 변화의 연속을 통해 획득한 것일지도 모릅니다. 한 역할에 들어가서 그것을 해왔다면, 다음 작품에는 사용할 수 없게 되죠. 매회 제로 베이스가 되어 다시 시도하는 것. 자신을 답습해 가는 일 없이, 하나 하나 바뀌어 가는 것이 자연스러웠다고 생각합니다. 무엇보다 현장의 힘이 크네요.

현장인가요?

스스로 준비한 것을 가지고 현장에 들어간 적도 있었습니다만 역시 도움이 되지 않았어요. 그리고 그 이상으로 컸던 것이 현장에서 모두가 이끌어낸 빛을 느낀 순간이 있었던 것입니다. 그 빛의 힘에 확신이 있었습니다. 단적으로 말하자면, 영화는 종합 예술이고 혼자서 만들고 있는 것은 아닙니다. 우리 일은 나이도 상관없지만, 리스펙트가 필요합니다. 그렇게 생각하고 있는 모두가 모여 하고 있을 때에, 빛을 느끼는 순간이 있습니다.

개인적으로 팬이라고 하셨지만, 에모토 타스쿠 씨와 아야노 고 씨 모두 커리어가 20년이 됩니다.

서로 2003년 데뷔의 동기라고 하는 것도 최근 알았습니다. 타스쿠 군이 나오고 있으면 보게 되요. 타스쿠 군의 매력을 설명하기 시작하면 길어지기 때문에, 타스쿠 군의 특집을 할 때 부르실 수 있으면 다시 말씀드리겠습니다(웃음). 정말 대단한 일을 시원하게 해 버리는 분이에요. 어쨌든 매력적이고, 인간력도 있고, 정말 좋아합니다.

사토 호나미 씨는 어떤가요?

호나미 씨는 엔진이 큰 분이라고 느꼈습니다. 방출하는 것도 받아들이는 것도 둘 다 할 수 있는 드문 쪽으로, 직감으로 움직이고 있는데도 땅에 발이 닿아 있습니다. 쿠타니와 이세키가 사랑한 쇼코가 호나미 씨라서 정말 좋았다고 생각합니다. 평상시는 매우 밝고 기분이 좋은 분이므로, 감독이 호나미 씨를 보았을 때 "이렇게 밝은 사람이 쇼코를 할 수 있을까"라고 처음 생각했다고 합니다. 그렇지만 호나미 씨의 쇼코를 보고 "그렇구나, 쇼코는 어두운 사람이 아니고, 중심이 무겁고 낮은 사람이구나"라고 느낀 거죠.

과연. 뭔가 납득했습니다.

밝아도 중심이 낮아지면 생각이나 심도가 깊어져 흐린 하늘이 되거나 비로 바뀌기도 하고, 밝은 사람이라서 어두운 면이 없는 것은 아니니까요. 쇼코는 어두운 사람이 아니고, 밝은 사람이지만 중심이 낮은, 제대로 무게가 있는 사람, 섬세한 고통이 있는 사람이라고 생각했습니다. 그리고, 호나미 씨가 드럼을 치는 모습도 보았습니다만, 드럼에서도, 연기에서도, 테크닉적으로 매우 어려운 것도, 호나미 씨가 하면 어렵게 보이지 않아요. 그런 것이 정말로 멋집니다.

Walkerplus

https://www.walkerplus.com/trend/matome/article/1165979/

아쿠타가와상을 수상한 마츠우라 히사키의 소설을, '분화구의 두 사람'의 아라이 하루히코 감독이 '핑크영화에의 레퀴엠'이라고 하는 원작에는 없는 모티브를 받아들여 대담하게 각색해, 영화화한 '하나쿠타시'. 두 남자와 한 여자가 엮는, 애틋하면서도 순수한 사랑 이야기를 그린 본작에서 주연을 맡는 것은 물론, '끝까지 간다'나 내년 개봉의 '가라오케 가자!'등 화제작이 계속되는 아야노 고. 본작을 통해 느꼈던 영화에 대한 생각이나 연기한 역할에 더해서, 영화관의 추억 등을 말해 주었다.

몇 년 전부터, 시라이시 카즈야 감독이 찍은 아야노 씨 주연의 '일본에서 제일 나쁜 놈들'이나 야쿠쇼 코지 씨 주연의 '고독한 늑대의 피' 등, 옛날의 토에이 작품을 느끼게 하는듯한 영화가 젊은 분들에게도 인기이기도 합니다. 본작과는 장르가 다릅니다만.

확실히 그렇네요. 본작에 관해서는, 2000년에 일어난 것부터 2012년까지를 아라이 감독이나 카메라맨인 카와카미씨가 그려 놓고 있는 것도 있어, 지금의 젊은 세대에게는 '노스탤직한 영상'이나 '에모한 영상'으로 비치는지도 모릅니다. 애초에 영화를 독립된 것으로 파악하는 것 자체가 넌센스일지도 모릅니다.

지금은 영화도 드라마도 애니메이션도 다큐멘터리도 모든 배포 사이트에서 언제라도 볼 수 있기 때문에, 장르 자체를 단정하거나 의식하고 있는 분은 적은 것이 아닐까라고 봅니다. 그런 유연성 속에서 엔터테인먼트를 즐기고 있는 분들이 이 영화를 어떤 식으로 받아들일지 매우 알고 싶은 마음이 있습니다.

버려져 가는 핑크영화 업계에서 사는 영화 감독의 쿠타니를 어떤 식으로 파악해 연기했습니까?

표층적인 인상으로 말하면 감정 표현을 최대한 억제하는 느낌이었고, 그런 인상이야말로 그가 사는 데 있어서 매우 중요한 자세였다고 봤습니다. 기분을 그대로 표현할 수 있는 사람이 아닙니다. 어쩌면 자신을 밖으로 발신하지 않는 사람이기 때문에 영화 감독을 선택했을지도 모릅니다.

보여주는 것이 서툴기는 하지만, 마음 속은 제대로 움직이고 있습니다. 쿠타니는 그런 타입의 사람이라고 느꼈습니다. 그의 그런 삶을 흐릿하게 하지 않도록 표정이나 목소리에 의지하지 않는 표현 방법을 소중히 생각하고 있었습니다.

쇼코가 죽은 뒤, 쿠타니는 자신의 존재의 증명을 할 수 없게 되었습니다. 쇼코와 마음 속 깊은 친구인 쿠와야마의 장례의 씬에서도 주위에서 소란이 일어나지만, 쿠타니는 혼자 조용히 담배를 피우고 있는 마치 유령과 같은 상태라고나 할까요.

그 후, 일이 있어 이세키가 사는 집으로 가서 그의 방의 문을 노크합니다. 그 행위야말로, 쿠타니가 '자신이 존재하고 있는 것'을 알아차리는 계기가 되고 있습니다.

쿠타니는 이세키와 만나 오랜만에 사람과 대화를 했습니다. 그와 이야기를 하는 중에 자신의 체온이 상승하고 피가 흐르고 있는 것을 깨닫게 됩니다. 이세키 덕분에 감정을 되찾을 수 있었던 것처럼 느꼈을지도 모릅니다. 쿠타니가 자신의 방 문을 두드리지 않았다면, 이세키도 누구로부터도 찾을 수 없는 유령처럼 보내고 있을지도 모릅니다.

그렇게 생각한다면 두 사람은 '비추는 거울'과 같은 관계가 아닐까 싶었습니다. 쇼코라는 여성에 의해 살려져 버린 남자들. 서두에서는 '인간'을 느끼게 하지 않는 유령 같은 존재로서 화면 속에 비치고 있다가, 두 사람이 만나고 나서는 각각 인간인 것을 생각해 나가는 것이죠. 그 대비 효과가 있어, 매우 일상적인 작품이 되고 있지요.

덧붙여서, 아야노씨에게 있어서 영화관은 어떤 장소입니까?

제가 어렸을 때는, 극장내에서의 흡연이 금연으로 바뀌는 시기였던 것도 있어서 '담배의 냄새가 감도는 어른의 장소'라고 하는 인상이 있었습니다. 굉장히 폐쇄적인 어둠의 공간 속에서, 아이면서도 상상을 불러일으키는 호기심이나 무서움 등 여러가지 기분에 두근두근한 기억이 있습니다. '하나쿠타시'도, 보신 분의 '영화관의 기억'의 하나가 된다면 다행입니다.

All About

https://allabout.co.jp/gm/gc/500193/

새하얀 상태에서 작품을 봐 달라는 거죠?

맞습니다. 부끄럽지만 사실 젊었을 때 인터뷰를 하는 건 흐리게 하는 행위라고 생각했습니다. 제 말로 작품을 흐리고 싶지 않았습니다. 하지만 그 마음은 금방 변해갔습니다.

그것은 왜일까요?

사람은 여러가지 형태로 즐기는 방법을 찾아내고 있다고 생각합니다. 인터뷰를 읽고 끌려 영화를 보러 가는 사람, 작품에 대해 이야기하고 있는 것을 듣고 흥미를 가지는 사람, 버라이어티 프로그램이나 무대 인사에 서 있는 배우의 모습을 보고, 연기하고 있는 모습과의 갭에 즐겁다고 하는 사람. 작품을 전하는 형태나 자세는 많이 있다고 깨달았기 때문입니다. 여러분이 영화를 즐기는 계기를 넓혀가고 싶습니다.

All About에서는 취재해 주신 배우분에게 '좋아하는 영화' 나 '추억의 영화'에 관한 이야기도 듣고 있습니다. 좋아하는 영화 등에 대해 가르쳐 주셨으면 합니다.

구스 반 산트 감독의 '엘리펀트'(2003)입니다. 미국에서 실제로 일어난 콜롬바인의 사건을 베이스로 한 작품으로, 저는 이 영화에서 처음으로 구스 반 산트 감독의 작품을 보았습니다.

또, 실화를 베이스로 한 작품을 보는 것도 처음이었습니다. 그 사실을 알고, 말할 수 없는 충격을 받았고, 마음의 정리를 할 수 없어서 아직도 명확한 감상을 말할 수 없었습니다. 하지만 한가지 확실한 것은 그 이후로 잊혀지지 않는 기억으로서 육체에 새겨져 있다는 것입니다.

확실히 사건이 유명하고 충격적이었던 만큼, 단순히 재미있다고는 말하기 어려울지도 모릅니다.

그 정도로 강렬하게 남아 있는 영화입니다. 그리고 출연작이 됩니다만 '야쿠자와 가족'(2021)은 나에게 있어서, 매우 소중한 작품입니다.

GINZA

https://ginzamag.com/categories/interview/424891

아라이 감독은 수많은 각본상을 수상해 온 분입니다. 지금까지 아라이 작품은 어떻게 보았습니까?

아라이 씨가 각본을 쓴 영화 '바이브레이터'(2003)를 매우 좋아합니다. 그리고 에모토 타스쿠 군 주연의 '분화구의 두 사람'(2019) 등의 감독작도 접해 낭만을 느꼈습니다. 지금은 무드 자체가 영상화되는 것이 적어진 것 같은 생각이 들지만, 생생한 영상이나 각본에서 향기로운 냄새가 전해져 오는, 그런 인상을 아라이씨의 영화로부터는 받았습니다.

아라이 감독은 어떤 식으로 연출을 하시는 분입니까?

단지 조용히, 차분히 바라보고 있었습니다. 연기에 관한 구체적인 지시는 없었습니다. 반면, 성적 묘사나 식사 등, 육체적인 행동의 이유는 매우 정중하게 설명해 주셨습니다. 각본에서도, 그러한 장면은 글쓰기가 굉장히 확실히 쓰여져 있습니다. 말하지는 않지만, 제대로 '대화'하고 있었습니다.

아까도 말씀하셨듯이 극중에는 비가 자주 와요. 그것은 연기하는 아야노 씨의 생리 같은 것에 어떤 영향이 있었습니까? 젖는다는 게 에로틱한 반면에 그냥 불쾌하기도 하나 싶기도 하고.

쿠타니에겐 맑거나 비가 오거나 그의 인생에 거의 영향을 미치지 않습니다. 하지만, 이세키와의 시간 후에, 쿠타니가 '비가 차갑구나' '햇살이 덥구나'라고 생각해 주었으면 좋겠다고 생각했습니다. 그러한 사물을 신경 쓰는 모세혈관 같은 것을, 그 안에 늘리고 싶었습니다. 그래야 '살아있다'라는 걸 실감할 수 있을 것 같아서요. 불감증이라든가, 감각이 마비되어 있다든가, 그런 것이 아니라, 그는 단지 느끼는 방법을 잊고 있을 뿐입니다.

이 영화는 아야노 씨에게 어떤 존재인가요?

예전에 '그곳에서만 빛난다'(2014)라는 작품에 참가했을 때의 일입니다만, 스다 마사키 군이 연기했던 '타쿠지'라는 남자아이가 있었습니다. '누군가 그를 꼭 껴안아야 한다' '이 세상에 그를 껴안는 사람이 한 명이라도 늘었으면 좋겠다'라고 완성된 작품을 보고 생각했습니다. 세상에는 스스로 자신을 껴안을 수 밖에 없는 사람들이 많이 있습니다. 작품 전체를 끌어안을 수 있게 되기 위해 제대로 그 현실을 받아들이고 싶다는 생각을 당시에 했거든요.

그런 것처럼 '하나쿠타시'의 세 명, 쿠타니와 이세키와 쇼코를, 어느 정도 시간이 걸릴지 모르지만, 받아들이고 싶습니다. 현재 파트가 흑백이고 회상 파트가 컬러라는 게 어떻게 보면 잔인하고 업이 깊은 작품이라는 생각이 드는 면도 있어요. 그 속에서 무엇을 선명하게 여기고 살아갈 것인가. 다시 보고 받아들이도록 하겠습니다.

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eiga.com

https://eiga.com/news/20231112/5/

이 기사는 인터뷰 형식보다는 기사 형식으로 되어 있어서 발췌 구분 표시를 함

- 감독, 각본의 아라이 하루히코를 비롯해, 쇼와, 헤이세이를 뛰어넘은 영화인도 출연. 아라이 감독 스스로 “핑크영화에의 레퀴엠”이라고 말하는 것처럼, 썩어가는 핑크영화계를 테마로 하면서도, 현대의 일본 영화계를 견인해 가는, 아야노나 에모토 등에게 배턴을 건네주는 것 같은 정취도 느껴지는 작품이다.

- 쿠타니는 어떻게 살면 좋습니까?라고 감독에게 직설적으로 물었더니 각본은 쓰는 거니까 마음대로 읽고 마음대로 해도 된다고. 그때 쿠타니는 아라이 씨라고 생각했습니다. 현장에서의 아라이 씨의 모습에서 여러가지를 훔쳐, 쿠타니에 투영했습니다. 실제로 "쿠타니가 아라이 씨죠?"라고 물었더니 뭐라고 말할 수 없는 얼굴로 머리를 긁고 계셨습니다. 그 표정이 매력적이었습니다.

- 에모토는 오랜 세월 아라이 감독과 친분이 있어, 젊은 남녀의 대담한 성애 묘사가 화제를 모은 아라이 감독의 전작 '분화구의 두 사람'에 이은 출연이다. "이번에도 역시 각본이 재미있었어요. 굉장히 완벽하고. 하지만 '분화구의 두 사람'과 '하나쿠타시'는 정반대의 작품이에요. '하나쿠타시'는 원작의 요소는 남자 둘의 대화가 중심이라는 것 외에는 오리지널 요소가 커서 아라이 씨의 핑크영화 업계 내막을 그리고 싶다는 의도와 디테일에 대한 집착을 강하게 느꼈습니다."

- 엉덩이라는 단어에서 본작에서의 한 성애 장면이 화제가 된다. "그 장면은 '여성측으로부터의 복수극이다'라고, 아라이 씨가 말씀하셨어요. 아라이 씨 베드신은 항상 대사 같아요. 마음으로 하고 있다기보다 이야기로 하고 있다, 라는 느낌. 여러 타이밍이 다 적혀 있습니다"라고 설명한다.

- 베드씬의 지시가 상세한 편이, 배우로서는 연기하기 쉬운 것인가? 라고 물으면 "타스쿠 군이 말하는 것처럼, 육체를 사용해 대화를 하고 있는 것처럼 보이기 위해, 특히 이 작품에서는, 감독의 제3의 눈, 주관보다 객관의 예술성도 포함한 시점이 필요하다고 생각했습니다"라고 아야노는 말한다.

- 아야노의 등에서 뿜어져 나오는 수상한 성적 매력, 에모토의 조용함과 움직임의 대비…… 수많은 걸작으로 사랑의 장면을 비춰 온 촬영감독 카와카미 코이치 씨의 수완이 빛난다. 에모토가 향기가 나는 것처럼 등을 아름답게 찍는 편이라고 평하자 아야노도 "카메라 기자재나 기술도 발전되어 있어 영상이 흔들리거나 부유하는 작품도 많은 가운데 카와카미 씨는 FIX로 묵직하게 찍힙니다. 그 중력 속의 '하나쿠타시'라는 세계에 살았던 사람들 모두가 종합예술로 되어 있습니다. 그래서 강렬했고, 줌 역시 로맨틱하고 감상적이었습니다"고 회상했다.

- 그런 사토의 발언 (*사토 호나미가 쿠타니와 이세키의 대화를 '보지 말아야 할것을 봐버린 기분'이라고 묘사함) 처럼 이 이야기는 관객은 물론, 이 세상에 없는 쇼코의 시각에서도 남자 두 사람의 모습을 지워버리는 일종의 유령담, 고스트 스토리이기도 하다. "아라이씨가 각본을 보내 주신 후에 전화를 줘서, '나, 우즈키 이야기(*번역기로 옮긴 것인데 유령이나 기담,괴담 작품을 말하는 듯함)를 하고 싶다'라고. 아라이 씨, 귀신이라든가 흥미가 없는 것 같습니다만, 유령을 하는구나, 하고 두근두근 했어요"라고 에모토가 밝히자, "찍고 있을 때는 깨닫지 못했습니다만, 모종의 괴담일지도 모르겠네요"라고 아야노도 동조한다.

Urepia

https://ure.pia.co.jp/articles/-/2032651

한가지 신경이 쓰인 부분입니다만, 쿠타니의 몸매는 의식해서 만들어진 것이군요.

현재의 흑백은, 피지컬함을 없앤 포기한 느낌의 신체를 목표로 했습니다. 어깨나 가슴에는 큰 근육이 붙어 있지 않고, 배 주위는 뚱뚱하고 패기가 없는 육체의 이미지입니다. 쇼코와 만났을 무렵의, 어렸을 때는 조금 타이트한 깨끗한 몸매를 목표로 했습니다.

굉장히 리얼리티가 있다고 느꼈습니다. 그렇지만 신체 만들기는 해마다 힘들어지지 않습니까.

맞습니다. 어렸을 때는 단기간으로 만들어진 육체 만들기를 지금은 할 수 없습니다. 트레이닝 시간이나 식사를 섭취하는 타이밍 등, 시행착오를 반복해, 연령에 맞춘 메뉴를 갱신해 갑니다. 나이와 함께 변해가는 자신의 신체를 계속 아는 것을 포기하지 않는 것이 중요합니다. 어릴 때와 같을 수 없는 대신에, 지식과 탐구심으로 진화를 포기하지 않는 것이죠.

사진 촬영 시에도 이야기가 멈추지 않는 두 사람. 단순히 사이가 좋기보다는, 서로에 대한 리스펙트가 근저에 있는 것이 느껴지는 멋진 관계성이었습니다. 영화 속에서는, “영화적”인 작품을, 보다 영화로서 완성시키는 두 사람의 연기에 계속해서 끌려갑니다.

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이 정도로 웹진이나 기사 모음은 중요한 것 위주로 정리하고

발췌 포인트도 너무 스포성이 강하지 않은것, 여러번 나오지 않은 내용들, 비교적 덜 추상적인 내용들임 ㅇㅇ

링크 들어가면 전문은 번역기 돌려가면서 볼수 있음

사진과 글이 많기 때문에 내가 하이라이트 하고 싶은 부분은 일부러 따로 표시하지 않았음 ㅋㅋ

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기타 인터뷰 모음

나고야 선행상영 무대인사 (https://gall.dcinside.com/mgallery/board/view/?id=ayanogo&no=1156) 때의 인터뷰 같음

스포가 될것 같아서 영화 관련 대화는 개봉 후에 올린 듯함

링크만 걸어두고 사진이나 인터뷰는 들어가서 보면 됨 ㅇㅇ

인터뷰 소스는 같은 거라 내용들은 비슷함

이 인터뷰에 아야노고가 기타 치면서 노래부르는 장면에 관한 토크도 있음 ㅋㅋ

아야노고 작품 중에서 가장 블레딥디 부가영상이 기대되는 작품이야 ㅋㅋㅋㅋ

http://cafemirage.net/archives/5641

https://cineana.net/archives/17244

https://life-designs.jp/webmagazine/hanakutashi

그리고 CINEMORE 웹진에 감독님과 프로듀서의 인터뷰도 있어서 링크 걸어둠 ㅇㅇ

CINEMORE 프로듀서 인터뷰

https://cinemore.jp/jp/news-feature/3232/article_p1.html

CINEMORE 감독 인터뷰

https://cinemore.jp/jp/news-feature/3220/article_p1.html

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231111 영화 <하나쿠타시> 개봉 무대인사 사진

@테아트르 신주쿠 극장 (도쿄)

1200픽셀 x 1600픽셀 이상 (클릭 팝업 또는 모바일 원본 저장)

이 게시글에 사진이 많이 올라와서 세 장 정도만 올리고 기사 내용은 비슷해서 나머지는 링크로 대체함 ㅇㅇ

대표적인 갤주 코멘트가 하나쿠타시 개봉하는날 비가 와서 은혜로웠다고 하는 부분 ㅋㅋ

나도 첫날 영화 보고 나오는데 영화 촬영지 근처인 신주쿠에 비가 추적추적 내려서 참 운치있더라는 ㅎㅎ

갤주가 인터뷰에서 말한 영화관의 추억이 또 하나 생긴 셈 ㅋㅋㅋ

https://mdpr.jp/cinema/detail/4046100

https://encount.press/archives/540309

https://nbpress.online/archives/90602

https://thetv.jp/news/detail/1166752